Miért nem kapcsolódnak a képeidhez?

Amikor a képek szépek, de nem működnek

Gyakrak keresnek személyes márkát építő vállalkozók azzal a problémával, hogy bár vannak profi fotózáson készült képeik, de nem igazán működnek.

Lehet, hogy van egy portréd, amin mosolyogsz. Van pár kép a munkádról. Van, amit a telefonoddal készítettél. Technikailag minden rendben. De amikor ránézel az oldaladra, nem érzed azt, hogy ez így elég profi, vagy eléggé önazonos.

A probléma lehet nem is a minőséggel van. A képek információt adnak, de nem keltenek érzést.

Az informatív kép vs. az érzelmi hatású kép

Az alapvető különbség a két képtípus között:

Az egyik megmutatja, ki vagy, mit csinálsz, hogy nézel ki. Ez hasznos, mert informatív, de inkább a megértést szolgálja. Nem épít kapcsolatot, vágyódást.

A másik képtípus az érzelmek kiváltásáért velelős. Itt a racionalitás helyett az érzések kapcsolásával foglalkozunk.

Amikor valaki a honlapodra érkezik, fél másodpercen belül kialakul benne egy érzés. Ez az érzés nem racionális. Nem azt nézi, milyen szakmai végzettséged van. Azt érzi, hogy milyen lenne veled dolgozni. Milyen lenne a terméked használni. Milyen lenne ebben a világban lenni.

És ezt az érzést a megfelelő képek alakítják ki.

Ha a fotók csak informatívak, a látogató lehet, hogy gyorsan továbbáll. Ha viszont érzelmi hatásuk van, könnyebben ottragad nézelődni.

Miért nem elég a portré?

A portré fontos és szükséges, de önmagában nem épít márkát.

Ma már a legtöbb vállalkozás honlapján találunk legalább egy portrét a bemutatkozó oldalon. Megmutatja, ki van az oldal mögött. De ezen kívül semmit. Hogyan dolgozol? Milyen módon, milyen helyen és eszközökkel? Milyen érzés ebben a folyamatban lenni?

Ha csak portrék vannak az oldaladon, a néző kap némi információt rólad, de nem lát bele a világodba. Nem érzi, milyen lenne veled kapcsolatban lenni.

A személyes márka fotózás éppen ezért nem egyenlő pár üzleti portréval. Sokkal inkább arról szól, hogy a képeid mennyire mutatnak be téged, a gondolkodásodat, a jelenlétedet, a munkádat.

És itt jönnek be a hangulatképek és a videók.

Hangulatképek

amikor a kép érzést kelt

A hangulatképek nem illusztrálnak. Hanem atmoszférát teremtenek.

Egy kéz, ahogy átlapoz egy könyvet. Napfény, ami beúszik egy ablakon. Egy sziluett, ami épp áthalad egy téren.

Ezek a képek nem magyaráznak el pontosan minden részletet, de megmutatják, milyen érzés ebben a világban lenni.

Pont ettől működnek. A néző nem azt látja, hogy mi történik. Hanem azt érzi, milyen lenne ott lenni. És ez a kapcsolódás az, ami miatt tovább marad az oldaladon.

A videós felvételek ezt még erősebbé teszik. Egy rövid, lassú jelenet, ahogy fény játszik egy felületen. Ahogy kezed mozog munka közben. Ahogy lépsz egyet. A hangok. Ezek a pillanatok életre keltik az atmoszférát a néző pedig könnyen belehelyezkedhet.

Részletképek

intimitás nélkül tolakodás

A brand fotózás egyik legerősebb eszköze a részletkép.

Egy kéz, egy mandzsetta, egy eszköz, egy apró mozdulat. Ezek a képek közelebb engedik a nézőt, de nem tolakodóan.

A részletképek személyesek, mégis sejtelmesek. Nem mondanak el mindent, de sokat elárulnak arról, ki vagy, hogyan dolgozol, mire figyelsz.

Van, amikor egy részletkép többet kommunikál, mint egy teljes portré. Egy textúra közelről. Egy apró gészus, ami kifejezi a figyelmet, a gondoskodást, a precizitást.

Ezek a képek “leselkedő pozícióba” állítják a nézőt, és pont ezért működnek. Mert hagyják, hogy ő maga fedezze fel, mi fontos neked.

A túl direkt vs. a történetmesélő képek

Sokan azt gondolják, hogy a képekkel mindent el kell magyarázniuk.

Egy kép, ahol mosolyogva nézel a kamerába, mellette egy szöveg, hogy mivel foglalkozol. Egy másik kép, ahol egy táblánál állsz prezentáció közben, mellette a szolgáltatásod leírása.

Ez túl direkt, túl nyilvánvaló. Pont ezért lehet unalmas.

A történetmesélő képek mások. Nem akarnak mindent elmondani. Hanem hagyják, hogy a néző maga rakja össze a darabokat. És pont ez az, amitől érdekesebb lesz és mélyebb nyomot hagy.

Amikor egy képen nem te vagy a fókuszban, hanem egy pillanat, egy mozdulat, egy részlet, az engedi, hogy a néző maga fedezze fel, ki vagy. És ez sokkal erősebb, mint amikor direkt módon elmagyarázzuk neki.

Miért marad tovább a néző az oldaladon?

Két okból.

Az egyik, hogy kíváncsi. A képek nem adnak meg mindent elsőre. Van valami, ami megfogja. Valami, amit tovább akar nézni.

A másik ok az érzés. Ha a képek atmoszférát teremtenek, a néző jól érzi magát az oldaladon. Nem azt érzi, hogy eladnak neki valamit. Hanem azt, hogy megismeri a világodat. És ezt a felfedezést élvezi.

A videós jelenetek ebben még erősebbek. Egy rövid, atmoszférikus videó, vagy pár felvétel egymás után, ami lassan kibontakozik, tovább tart, mint egy kép. A néző megáll. Megnézi. És ez az a pár másodperc, ami alatt kialakul benne egy érzés.

És ha ez az érzés pozitív, akkor marad, tovább is nézelődik, később visszatér.

Mit jelent ez a gyakorlatban?

Ha úgy érzed, hogy a képeid szépek, de mégsem működnek, valószínűleg azért van, mert csak informatívak. Megmutatják, ki vagy, de nem keltik azt az érzést, amit szeretnél.

A megoldás nem több portré. Hanem változatos képi világ, ami érzelmileg is megszólít. Hangulatképek, részletképek, történetmesélő pillanatok. Fotó és videó együtt, szépen kiegészítve, kibontva egyást.

Ezért a pozicionáló fotózás során egy olyan segítőt kapsz magad mellé, aki nem dokumentál, hanem átlátja, milyen képekre van szükséged ahhoz, hogy az emberek kapcsolódjanak hozzád.

A pozicionáló fotózás és videózás arról szól, hogy olyan képeid legyenek, melyek megmutatják, ki vagy túlmagyarázás nélkül. Hagyják, hogy a néző maga fedezze fel rajtuk keresztül a márkád lényegét.

Érdekel, esetedben mit jelent mindez?

Pozicionáló fotózás és videózás – simples.hu